若沖與江戶繪畫
上野的東京國立博物館的平成館,正在舉行加利福尼亞的收藏瑰寶(The
Etsuko and Joe Price Collection)里,江戶時期的日本畫展覽會。將視點對准若沖,創造了通常的日本畫展所少有的氣氛。從2003年12月起到2004年1月,在巴黎資生堂,曾用等離子體顯示器展示過TeamLabo公司的《若沖幻想》,若沖一下子引起了年輕世代的注目。
依靠當今的IT尖端數碼藝朮,在全世界再度受歡迎的伊藤若沖(1716-1800年),實為奇特之人。作為京都的青菜批發商的后嗣降生人世,卻對生意不感興趣,不沾酒、討厭女人,孤寂一生。因為從師于日本畫正統的狩野派圓山應舉,所以遺留下許多花鳥畫,不過,那畫風與寫實相距甚遠。變形與省略,恰恰是現今所謂“設計的表現”。
在用色上十分講究五彩的細節,譬如鳥的羽毛微妙色彩的混合,細致得讓人要懷疑自己的眼睛,而周圍的樹葉,卻殘留有筆的痕跡與墨的滲出,不分濃淡的底色的涂抹,這些部分所產生的奇怪的質感,在主張著墨色的個性。同時,將屏風分割為4萬3千個方格,方格的鳥獸花木圖屏風更是反常。用艷麗奪目的五顏六色來填補方格,使得全體仿佛是馬賽克繪畫一般。在江戶時代的日本畫,竟然嘗試這樣的手法,真令人吃驚。
雞和動物的眼睛十分獨特,有著象現代的動畫片一樣不可思議的表情。動物的配置和姿態,構圖奇想天開,若沖的自由想象力實在奪人魂魄。令人產生了超過時空,闖進了想象的世界般的心情。(西岡珠實執筆)
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